|
Вы купили видеокамеру... Часть третья. ОБЪЕКТ и оператор (если он действительно АВТОР изобразительного ряда), всегда находятся в тесной связи друг с другом. Эта связь не простая. Мы изобразим ее так: ОБЪЕКТ <=> АВТОР Это значит, что они воздействуют друг на друга.
ОБЪЕКТ съемки своим существованием демонстрирует, "предлагает" свои
качества, а оператор оценивает их авторски, старается их осмыслить,
понять своеобразие ОБЪЕКТА, его свойства, его связи с окружающим
миром и на основании своего мнения провести съемку. |
|
Вы купили видеокамеру... Часть вторая. Возьмем первое сочетание - ОБЪЕКТ -> АВТОР. В чем его смысл? Дело в том, что выбранный вами объект не крикнет вам: "Сними меня вот с этой стороны"! Или: "Сними меня вот в таком масштабе"! Или... короче, ваш объект не будет разговаривать с вами, но он, как ни странно, сможет вам подсказать, как вам надо действовать на съемке, с какой точки его лучше снять, какую крупность изображения выбрать, какой операторский прием применить. Но все эти "подсказки" вы сможете понять только в том случае, если у вас будет определенная теоретическая подготовка, на основании которой вы и сделаете правильные выводы. Конечно, мы с вами никогда не сможем точно предугадать, какие ситуации вам могут встретиться. Ведь их будет бесчисленное множество и каждая из них будет уникальна. Но если мы с вами освоим общие принципы операторского мастерства, если мы поймем закономерности съемочного процесса, то наша теоретическая подготовка поможет нам вместо бессистемного набора случайных кадров получить ряд осмысленных и выразительных кадров, которые сложатся в изобразительную модель кусочка живой жизни, которую вы сохраните для себя и своих зрителей. |
|
С того момента, как более ста лет назад братья Огюст и Луи Люмьеры изобрели кинематограф, человечество разделилось на две группы: на тех, кто смотрит кино и тех, кто его снимает. Сначала тех, кто умел вращать ручку кинокамеры и снимать изображение, было очень мало. Потом десятки. Потом сотни. Время шло, съемочных камер становилось все больше, они становились все сложнее технически, а операторы-профессионалы все интереснее и выразительнее показывали зрителям окружающий мир. А потом появилась видеозапись и сегодня тому, кто хочет снять фильм, уже не нужно проявлять снятую пленку, печатать копию, иметь портативный киноэкран и проекционную аппаратуру. И сегодня людей, которые приобрели видеокамеру и начали снимать все, что их окружает, наверное, сотни тысяч, а может быть и миллионы. |
|
Итак, основным способом изложения экранного произведения был и остается монтаж. А значит все остальные элементы должны быть подчинены монтажному решению вещи, которое, в свою очередь, есть способ воплощения авторского замысла на экране. Значит ли это, что монтажный метод мышления и рассказа присущ только кинематографу? И да, и нет. |
|
Так
же, как прямым «языком» режиссера
театра является мизансцена, «языком»
режиссера, работающего на экран,
является монтаж. Конечно, это утверждение, возникшее в 20-е годы, в момент разработки в немом кинематографе монтажного языка, на первый взгляд, чрезмерно преувеличивает роль монтажа, отводя ему даже не доминирующую, но и абсолютно главенствующую роль. |
|
Классификация
устройств обработки видеосигналов.
Сегодня словами "видеообработка" и "цифровое видео" уже никого не удивишь. За последнее десятилетие устройства обработки видеосигналов прошли огромный путь развития, появилось множество специальных терминов и способов обработки видеоизображения. Мы попытаемся рассказать о некоторых устройствах и методах обработки видеосигналов. Все устройства обработки видеосигналов (УОВ) можно разделить на несколько категорий: |
|
Стеклянные фильтры
В
борьбе с непослушным светом у вас есть
еще один помощник. Некоторые
стеклянные фильтры для объективов,
вроде фильтров серии Tiffen Pro-Mist,
ослабляют контраст. Помочь они могут,
но проблему не снимают. Однако их
применение вместе с выполнением
приведенных выше рекомендаций помогут
вам получить отличные результаты.
Фильтры Black Pro-Mist от Tiffen стоимостью от 40
до 100 долл. (в зависимости от размера)
пользуются достаточной популярностью
у видеооператоров. |
|
Кошмар №3: солнце и тени
Проблема: избыток света в ограниченном пространстве. И снова в результате — большой контраст. На рис. 3а представлен кадр из видеофильма на историческую тему: поселок Бетабара (шт. Сев. Каролина). Съемки проходили в классических полевых условиях: трудности с освещением, отсутствие силовой сети и участие в съемках известного актера, свободного только на короткое время.
|
|
Кошмар №2: слишком много света.
Видеооператоры всегда недовольны. Сначала мы жалуемся на нехватку света, а потом ворчим на его избыток. Корень зла — в ПЗС-матрицах камкордера. Они дают приличное изображение только в определенном диапазоне освещенности и контраста. Избыток света, особенно в сценах с большими контрастами, создает не меньше проблем, чем его нехватка. Окна, солнечный свет и другие нерегулируемые источники света могут создать проблемы при освещении сцены, особенно если они попадают в кадр. |
|
Стандартное трехточечное освещение не решает всех осветительных проблем.
Здесь приведены советы и методики, помогающие справиться с этими трудностями минимальными средствами. С помощью современных DV-камкордеров можно исхитриться сделать видео с качеством, вполне удовлетворяющим большинство телевещательных компаний. Это — хорошая новость. А вот плохая заключается в том, что при освещении, отличающемся от идеального (а это при съемках вне студии бывает сплошь и рядом), эти камкордеры нуждаются в помощи. Слишком мало света, слишком много света, чрезмерный контраст — в этих ситуациях возможности данных камкордеров ограничены и проявляются их слабые стороны. Поэтому я и предлагаю такие решения этих проблем, которые позволяют в условиях дефицита освещения получать видео такого же качества, как и в залитой светом студии. |